трусы женские купить дешево
Veselība visiem
НА ГОЛОВНУ

Безпека життєдіяльності та охорона праці || Хімічні науки || Бізнес і заробіток || Гірничо-геологічна галузь || Природничі науки || Зарубіжна література || Інформатика, обчислювальна техніка та управління || Мистецтво. Культура || Історія || Літературознавство. Фольклор || Міжнародні відносини та політичні дисципліни || Науки про Землю || Загальноосвітні дисципліни || Психологія || Релігієзнавство || Соціологія || Техніка || Філологія || Філософські науки || Екологія || Економіка || Юридичні дисципліни
« Попередня Наступна »

51

Якщо ми звернемося від образотворчого мистецтва до поезії і застосуємо до неї наші попередні міркування про мистецтво взагалі, то у нас не викличе сумніву, що і її мета - відкривати ідеї, щаблі об'єктивації волі, і передавати їх слухачеві з усією виразністю і жвавістю, з якою сприйняла їх душа поета. Ідеї ??по суті споглядальні, тому, хоча слова в поезії безпосередньо передають лише абстрактні поняття, проте очевидно намір змусити слухача споглядати в цих словах, що представляють поняття, ідеї життя, що можливо тільки за допомогою його власної фантазії. Однак щоб привести її в рух відповідно до наміченої метою, абстрактні поняття, які служать безпосереднім матеріалом поезії, як і самої сухий прози, повинні бути зіставлені так, щоб їх сфери перетиналися певним чином і жодне з них не перебувало у своїй абстрактної загальності, а замість нього перед фантазією виступав його споглядальний представник, який потім піддається в словах поета все більшої модифікації відповідно до його метою. Подібно до того як хімік отримує з абсолютно світлих прозорих рідин, поєднуючи їх, твердий осад, так поет здатний витягувати з абстрактної прозорою загальності понять завдяки способу, яким він їх пов'язує, конкретне, індивідуальне - споглядальний уявлення. Бо ідея пізнається тільки в спогляданні, а пізнання ідеї - мета якого мистецтва. Майстерність в поезії, як і в хімії, дозволяє кожного разу отримувати саме той осад, який передбачався. У поезії цієї мети служать численні епітети, які все більш обмежують загальність кожного поняття, доводячи його до споглядальності. Гомер приєднує майже до кожного іменника прикметник, поняття якого прорізає і відразу ж значно звужує сферу першого поняття, внаслідок чого воно значно наближається до споглядання, наприклад:

Occidif vero in pceanum splendidum lumen solis, Trahcns noctem nigrara super almara terram 40.

Або Гете:

З небес блакитних тихий ветр ковзає, І дрімає мирт, і тихо лавр варто,

де з небагатьох понять перед фантазією виникає вся нега південного клімату.

Зовсім особливе допоміжний засіб поезії - ритм і рима. Їх неймовірно сильний вплив я можу пояснити тільки

12 А. Шопенгауер

тим, що наша істотно пов'язана з часом здатність уявлення знайшла тим самим властивість, завдяки якому ми внутрішньо слідуємо кожному регулярно повторювані звуки і як би вторить йому. Внаслідок цього ритм і рима, з одного боку, стають засобом утримувати нашу увагу, змушуючи нас охочіше стежити за повествуемим, з іншого - викликають в нас сліпе, попереднє всякому судженню згоду зі сказаним, завдяки чому воно знаходить свого роду емфатична, незалежну від яких би то не було підстав переконливість.

З огляду на спільності матеріалу, яким користується поезія, щоб повідомляти ідеї, отже, спільності понять, її область дуже велика. Вона може зображати всю природу, ідеї всіх ступенів, так як вона відповідно до сообщаемой ідеєю вдається то до описового, то до повествовательному, то до безпосередньо драматичному викладу. Якщо в зображенні нижчих щаблів об'єктності волі образотворче мистецтво здебільшого перевершує поезію, бо несвідома, а також тваринна природа відкриває в єдиному вдало схопленого моменті чи не всю свою сутність, то людина, оскільки він виявляє себе не просто своїм виглядом і виразом обличчя, а ланцюгом вчинків і супутніх їм думок і афектів, - головний предмет поезії; в цьому відношенні з нею не зрівняється ніяке інше мистецтво, так як їй тут допомагає поступальний рух, якого позбавлені образотворчі мистецтва. Отже, відкриття тієї ідеї, яка являє собою вищий щабель об'єктності волі, зображення людини в ланцюзі його пов'язаних між собою прагнень і вчинків - така велика завдання поезії. - Правда, знання людини дають і досвід, і історія, однак частіше знання людей, ніж людину , тобто вони дають переважно емпіричні дані про поведінку людей в їх відносинах один з одним, з чого витягуються правила власної поведінки, ніж дозволяють глибоко заглянути у внутрішню сутність людини. Втім, і ця сторона не закрита від них, проте всякий раз, коли в області історії або власного досвіду перед нами відкривається сама сутність людства, ми у своїй галузі і історик у своїй сприймаємо її вже очима художника, вже поетично, тобто по її ідеї, а не з її явищу, за її внутрішнім суті, а не по її відносинам. Власний досвід служить необхідною умовою для розуміння поезії, як і історії, він - як би словник тієї мови, якою вони говорять. Але історія відноситься до поезії, як портретний живопис до історичної: перша дає істинне в одиничному, друга - в загальному; першого доступна істина явища, і вона може, виходячи з явища, про неї свідчити, другий - істина ідеї, яку не можна виявити ні в одному одиничному явищі і яка говорить з усіх. Поет вибирає і навмисно зображує значні характери в значних ситуаціях; історик бере ті й інші, як вони постають перед ним. У його завдання не входить розглядати і вибирати події і людей з їх внутрішнього, справжнього, виражає ідею значенням; він керується значенням зовнішнім, удаваним, відносним, важливим з точки зору зв'язків і наслідків. Він не може розглядати небудь в собі і для себе за його істотного характеру і вираженню, а повинен оцінювати все в його відносності, у взаємозв'язку з його впливу на подальший, особливо на власну його епоху. Тому він не обійде мовчанням незначний, навіть сам по <; ебе звичайний вчинок короля, бо він має наслідки і робить вплив, і разом з тим не стане згадувати про надзвичайно значних діях окремих осіб, видатних індивідів, якщо ці дії не мали наслідків і не зробили впливу. Справа в тому, що він слідує закону підстави і схоплює явище, формою якого цей закон служить. Поет же сприймає ідею, суть людства поза яких би то не було відносин, поза часом, сприймає адекватну об'єктність речі в собі на її вищого ступеня. Хоча навіть при такому необхідному історику способі бачення внутрішня сутність, значимість явищ, ядро ??якої оболонки ніколи не можуть бути зовсім загублені і доступні виявленню і пізнання в усякому разі того, хто дійсно шукає, однак те, що значно саме по собі, а не за своїми відносинам, справжнє відкриття ідеї, набагато вірніше й виразніше дано в поезії, ніж в історії, і тому, як не парадоксально це звучить, в поезії набагато більше справжньої, справжньої, внутрішньої правди, ніж в історії. Адже історик повинен строго триматися окремого події так, як воно відбувалося в. Життя, як воно розвивалося у часі в різноманітному сплетінні підстав і наслідків; між тим він не може володіти для цього всіма даними, все бачити або все дізнатися: оригінал його картини кожну мить зникає або підмінюється хибним, і це відбувається настільки часто, що в історії завжди, як я вважаю, більше помилкового, ніж щирого. Поет же сприймає ідею людства з якої певної сторони, яку він збирається зобразити, і те, що в ній об'єктивується для нього, є сутність його власного Я: пізнання поета, як було зазначено вище при розгляді скульптури, наполовину апріорно, його зразок варто перед його духом непохитно, чітко, в яскравому освітленні і не може його покинути; тому він показує нам в дзеркалі своею духу ідею в її чистоті і ясності і дане їм зображення правдиво аж до найдрібніших деталей, як саме життя. Тому великі історики стародавності в окремих епізодах, де у них відсутні дані, наприклад в промовах своїх героїв, - поети; вся їх обробка матеріалу наближається до епічного розповіді; саме це і надає їх творінь єдність і дозволяє зберегти внутрішню істину навіть там, де зовнішня була їм недоступна або спотворена; і якщо ми раніше порівнювали історію з портретної живописом на відміну від поезії, яка відповідає історичній живопису, то ми бачимо, що вимогу Винкельмана - портрет повинен бути ідеалом індивіда - слідували і стародавні історики, зображуючи одиничне так, що виступала виражається в ньому сторона ідеї людства; навпаки, нові історики за небагатьма винятками дають здебільшого лише «бур'янистої ящик, комору» або, в кращому випадку, повідомляють про великому державному подію ».

Отже, тому, хто хоче пізнати людство в його внутрішньої, у всіх проявах і в розвитку тотожною сутності, в його ідеї, твори великих безсмертних поетів дадуть значно більш вірну і ясну картину, ніж це можуть зробити історики, так як навіть кращих з них ніяк не можна вважати видатними поетами і до того ж вони зв'язані у своїх діях. Відношення між істориками і поетами можна з цієї точки зору пояснити наступним порівнянням. Чистий історик, що працює тільки на підставі фактів, подібний до людини, який без будь-якого знання математики досліджує по випадково знайденим фігурам їх відносини за допомогою вимірювання, внаслідок чого його емпіричні дані відображають всі помилки накреслених фігур; навпаки, поет подібний математику, який a priori конструює ці відносини в чистому спогляданні і визначає їх не такими, як вони дійсно виражені в даній фігурі, а такими, які вони в ідеї, яку повинен наочно показати креслення. Тому Шиллер каже:

Те, чого на світі не бувало,

Чи не старіє ніколи 42. У сенсі пізнання сутності людства я схильний навіть надавати біографіям, в першу чергу автобиографиям, більше значення, ніж власна історія, у всякому разі в тому вигляді, як нею зазвичай займаються. З одного боку, в біографіях факти дано правильніше і повніше, ніж в історії, з іншого - в історії діють не стільки люди, скільки народи і армії, а ті окремі люди, які ще виступають в ній, з'являються на такому віддаленні, в такому щільному оточенні і з такою великою свитою, до того ж одягненими в жорсткі одягу або прихованими за важкими, негнучкими панцирами, що Ьоістіне важко розгледіти за всім цим дії людини. Вірно ж описана життя окремої особи показує у вузькій сфері образ дій людей у ??всіх відтінках і видах - благородство, доброчесність, навіть святість небагатьох, збоченість, нікчема, підступність більшості, підлість деяких.

При цьому в єдиному розглянутому тут відношенні, саме з точки зору внутрішнього значення явища, зовсім байдуже, чи будуть предмети, навколо яких обертається дію, розглянуті Щодо, дрібними або важливими, селянськими дворами або державами; все це саме по собі не має значення, вони знаходять його лише залежно від того і в тій мірі, в якій за допомогою них приходить в рух воля, - мотив має значення тільки по своєму відношенню до волі; навпаки, то ставлення, в якому він як річ знаходиться до інших таких же речей, зовсім не береться до уваги. Як коло діамбТром в один дюйм і коло діаметром в 40 мільйонів миль мають абсолютно однакові геометричні властивості, події, так події та історія села і держави в сутності однакові; вивчити і дізнатися людство можна і по тим, і з інших. Невірно також вважати, що автобіографії повні брехні і облуди. Напроти *, брехати (хоча це всюди можливо) тут, мабуть, важче, ніж де б то не було. Прикидатися найлегше в простій бесіді; і як це не парадоксально, удавання в сутності вже важче в листі, тому що тут людина, наданий себе, спрямовує свій погляд у себе, а не зовні, насилу вникає в чуже і далеке і не бачить , яке враження він справляє на іншого; а цей друїрй спокійно в настрої, чужому писавшему, переглядає лист, перечитує його кілька разів в різний час і легко виявляє прихований намір. Автора найлегше дізнатися як людину по його книзі, бо всі названі умови діють тут ще сильніше і стійкіше; а в автобіографії прикидатися настільки важко, що, бути може, немає жодної, яка в цілому не була б правдивіше будь-який інший написаної історії. Людина, що описує своє життя, оглядає її цілком і повністю на всьому її протязі, окремі події стають незначними, близьке йде вдалину, далеке знову наближається, інтереси втрачають своє значення: людина сама себе сповідує і добровільно йде на це; дух брехні тут не так легко опановує їм, тому що в кожній людині є і схильність до істини, яку при всякій брехні треба спочатку подолати і яка саме тут займає надзвичайно тверду позицію. Відношення між біографією та історією народів можна наочно представити в наступному порівнянні. Історія показує нам людство так, як природа показує нам яку-небудь місцевість з високої гори; перед нами з'являється відразу багато чого - далекі простори, великі маси; але ми нічого не бачимо виразно і не можемо розпізнати у всій його дійсної сутності. Навпаки, опис життя окремої людини показує нам його так, як ми пізнаємо природу, коща блукаємо серед її дерев, рослин, скель і вод. Але подібно до того як пейзажний живопис, в якій художник змушує нас бачити природу його очима, дуже полегшує нам пізнання її ідей і робить доступнішим необхідне для цього стан безвольного чистого пізнання, так в зображенні ідей, які ми можемо шукати в історії та біографії, поезія має перед ними значну перевагу: і тут геній тримає перед нами дзеркало, в якому все істотне і значне постає більш виразним, концентрованим і яскраво освітленим, а все випадкове й чуже усунуто \

 Зображення ідеї людства, покладене на поета, він може здійснювати або так, що зображений одночасно і зображає: це відбувається в ліричній поезії, в справжньої пісні, де поет жваво споглядає і описує тільки власний стан, отчого цього роду поезії через його предмета притаманна відома суб'єктивність; або те, що має бути зображено, повністю відділяється від зображує, як це відбувається в усіх інших видах поезії, де зображає більшою чи меншою мірою ховається за зображуваних і зрештою-зовсім зникає. У романсі зображає ще в деякій мірі висловлює свій стан тоном і манерою триматися; тому романс, значно більш об'єктивний, ніж пісня, все-таки містить ще деяку суб'єктивність; вона зникає в ідилії, ще більше в романі, майже повністю - в справжньому епосі, і, нарешті, всі її сліди губляться в драмі, самому об'єктивному і в багатьох відносинах найдосконалішому, а й самому скрутному роді поезії. Найлегший рід поезії - лірика, і хоча мистецтво взагалі - надбання лише рідкісного істинного генія, створити прекрасну пісню може і в іншому аж ніяк не видатна людина, якщо його дійсно надихне якесь сильне зовнішнє враження, бо для цього потрібно лише живе споглядання власного стану в момент порушення. Доказом можуть служити багато пісні, автори яких залишилися невідомими, особливо німецькі народні пісні, прекрасним зборами яких ми маємо в своєму розпорядженні в «Чарівному розі хлопчика», а також незліченні любовні та інші народні пісні на всіх мовах. Бо вся завдання цього роду поезії - зловити настрій миті і втілити його в пісні. Проте в ліричних віршах істинних поетів відбивається потаємна глибина всього людства, і все те, що відчували і будуть відчувати в однакових, завжди повторюваних положеннях мільйони людей у ??минулому, сьогоденні і майбутньому, знаходить в них відповідний вираз. Так як ці положення, вічно повторюючись, як і саме людство, перебувають незмінними і постійно викликають одні й ті ж почуття, то ліричні твори істинних поетів зберігають протягом тисячоліть правдивість, дієвість і свіжість. Адже поет взагалі втілює в собі людини як такої. Все, що коли-небудь хвилювало серце людини і що створює в якому положенні зі своїх глибин людська природа, що живе і зріє в людській грудей, - його сюжет, його матеріал, - а крім цього і вся інша природа. Тому поет може оспівувати і хтивість, і містику, бути Анакреоном або Ангел у сом Сілезії, писати трагедії або комедії, представляти піднесене або буденне - залежно від настрою і покликання. Тому ніхто не сміє наказувати поетові бути шляхетним і піднесеним, побожним, бути християнином, тим або іншим, а тим більше дорікати його в тому, що він такий, а не інший. Поет - дзеркало людства і доводить до свідомості людства те, що воно відчуває і робить. 

 Якщо ми уважніше розглянемо сутність справжньої пісні і візьмемо в якості прикладів прекрасні і одночасно чисті її зразки, а не такі, які вже певною мірою близькі до іншого роду поезії, наприклад до романсу, елегії, гімну, епіграмі і т. д., то ми виявимо, що особлива сутність пісні в найвужчому сенсі полягає в наступному. Свідомість співака наповнює суб'єкт волі, тобто його власне воління, часто як авторизований, умиротворений (радість), ще частіше як стримуване (смуток), завжди як афект, пристрасть, схвильований стан духу Але поряд і одночасно з цим співак, споглядаючи навколишню природу, усвідомлює себе суб'єктом чистого, вільного від волі пізнання, чий незворушний, блаженний спокій становить контраст з прагненням постійно ограничиваемого, постійно незадоволеного воління: відчуття цього контрасту, цього постійної зміни і є, власне, те, що виражається у пісні і взагалі становить ліричну налаштованість. У цьому стані до нас як би приходить чисте пізнання, щоб звільнити нас від воління і його поривів; ми покоряємося, але тільки на мить; все знов і знов воління, думи про наших особистих цілях змушують нас вийти з спокійного споглядання; але знову і знову манить нас з воління найближчим прекрасне оточення, в якому постає перед нами чисте, вільне від волі пізнання. Тому в пісні і в ліричній налаштованості воління (особистий інтерес у досягненні цілей) і чисте споглядання дивно переплетені один з одним: між ними шукають і вигадують зв'язку; суб'єктивна налаштованість, стан волі повідомляє, відбиваючись, споглядаю оточенню, а воно їй, своє забарвлення: відбиток всього цього настільки змішаного і розділеного стану духу і є справжня пісня. - Щоб усвідомити на прикладах це абстрактне розчленовування душевного стану, дуже далекого від усякої абстракції, можна звернутися до будь-якої з безсмертних пісень Гете: назву лише деякі, особливо відповідальні цієї мети: « Скарга пастуха »,« Побачення і розлука »,« До місяці »,« На озері »,« Осіннє почуття ». Прекрасними прикладами можуть служити також справжні пісні в «Чарівному розі», особливо та, яка починається словами: «Про Бремен, повинен я тебе покинути». - Мені видається кумедною і дуже міткою пародією на ліричний характер пісня Фосса, в якій він описує відчуття падаючого з вежі п'яного покрівельника, який, падаючи, робить абсолютно чуже його станом, отже, відноситься до вільного від волі пізнання зауваження, що на баштових годиннику половина дванадцятого. - Той, хто поділяє викладений тут погляд на ліричний настрій, погодиться, що воно, в сутності, являє собою поетичне і споглядальне пізнання того висловленого вже в моїй роботі про законі підстави і згаданого також в даному творі положення, що тотожність суб'єкта пізнання і суб'єкта воління може бути названо дивом Хат * E? OXT] V; таким чином, поетичне вплив пісні грунтується в кінцевому підсумку на істині цього положення. Протягом життя обидва ці суб'єкта, або, висловлюючись популярно, голова і серце, все більше розходяться: ми все більш відокремлюємо своє суб'єктивне відчуття від свого об'єктивного пізнання. У дитини вони ще зливаються: він майже не відрізняє себе від того, що його оточує, він розчиняється в ньому. У юнака кожне сприйняття насамперед викликає певне почуття і настрій, змішується з ними, як це прекрасно виражає Байрон: I live not in myself, but I become Portion of that around me; and to me High mountains are a feeling 43. 

 Саме тому юнак так тяжіє до споглядальної зовнішній стороні речей; саме тому він здатний тільки до ліричної поезії, і лише зрілий чоловік - до драматичної. Старця можна собі уявити хіба що епіком, подібно Оссиану, Гомеру, - бо розповідати властиво характером старця. 

 У більш об'єктивних пологах поезії, особливо а романі, епосі і драмі, мета - відкрити здею людства-досягається насамперед двома засобами: вірним і глибоким зображенням значних характерів і створенням значних ситуацій, в яких ці характери розкриваються. Бо подібно до того як хіміку надолужити не тільки чисто й вірно уявити прості елементи і їх основні сполуки, а й піддати їх впливу таких реагентів, під впливом яких чітко і ясно виявляться їх особливості, так і поет повинен не тільки показати нам істинно і вірно, як сама природа, значні характери, а й ставити їх - для того щоб вони стали нам зрозумілі - в такі ситуації, в яких повністю відкрилися б їх особливості і прийняли б виразні, різкі обриси; тому такі ситуації і називаються значними.

 У дійсного життя і в історії такого роду ситуації лише зрідка виникають під впливом випадку, і вони перебувають там одиничними, загубленими і похованими під купою незначних подій. Значущість всіх ситуацій повинна так само відрізняти роман, епос і драму від дійсного життя, як поєднання і вибір значних характерів; однак неодмінною умовою їх впливу служить для того й іншого найсуворіша правда, і брак єдності в характерах, їх суперечність самим собі чи сутності людства взагалі , як і неможливість або близьке їй неправдоподібність подій, нехай навіть другорядних обставин, так само ображають в поезії, як неправильно зображені фігури, невірна перспектива або невірне висвітлення в живопису; бо як там, так і тут ми вимагаємо вірного дзеркала життя, людства, світу , лише зробленого більш виразним в зображенні і більш значним у зіставленні. Так як мета всіх мистецтв одна - зображення ідей, і істотна відмінність між німі.состоіт тільки в тому, яку щабель об'єктивації волі відображає зображувана ідея, ніж у свою чергу визначається матеріал зображення, - то навіть найвіддаленіші один від одного мистецтва можуть бути пояснені за допомогою порівняння їх один з одним. Так, наприклад, для того щоб цілком сприйняти ідеї, властиві воді, недостатньо бачити цю воду в спокійному ставку і в рівно поточній ріці; ці ідеї повністю відкриваються лише тоді, коли вода являє себе при всіх обставинах і перешкодах, які, діючи на неї, спонукають її повністю відкрити всі. свої властивості. Тому ми знаходимо воду прекрасною, коли вона падає, вирує, піниться, знову піднімається вгору, або, ниспадая, розпорошується на водяні бризки, або, нарешті, искусст-венно перетворюється в летить увись струмінь; приймаючи при різних обставинах різні форми, вона, однак , завжди залишається вірною своїм характером: для неї настільки ж природно бризкати вгору, як зберігати дзеркальний спокій; вона однаково готова залежно від обставин як до того, так і до іншого. Того, що гидравлик досягає, використовуючи рідку матерію, архітектор досягає, працюючи над твердою, і те ж саме робить епічний або драматичний поет, розкриваючи ідею людства. Відкрити і зробити більш виразною ідею, що виражається в об'єкті кожного мистецтва, волю, об'єктивуються на кожному ступені, - така загальна мета всіх мистецтв. Життя людини, якою вона здебільшого виявляється в дійсності, подібна до води, якою ми її здебільшого бачимо в ставку чи річці; але в епосі, романі і трагедії обрані характери ставляться в такі умови, в яких відкриваються всі їх особливості, розверзаються глибини людської душі , проявляючись у надзвичайних і значних діях. Так поезія об'єктивує ідею людини, якій властиво знаходити собі вираження найвищою мірою індивідуальних характерах. 

 Вершиною поетичного мистецтва, як за силою впливу, так і по труднощі виконання, слід вважати трагедію, і такою вона визнана. Для всього нашого дослідження в цілому дуже важливо, і про це слід пам'ятати, що мета цієї вищої поетичної діяльності становить зображення страшної сторони життя; тут нам показують невимовне страждання, скорбота людства, тріумф злоби, насміхатися панування випадковості і невідворотну загибель праведного і безневинного: в цьому багатозначне вказівку на властивості світу і буття. Тут, на вищому щаблі об'єктності волі, грізно, повністю відкрившись, виступає її боротьба з самою собою. Вона виявляється у стражданні людей, що викликається почасти випадком і оманою, які як володарі світу і через свого удаваного навіть навмисним підступності персоніфікуються у вигляді долі; частково ж це страждання пов'язано з самою природою людства і відбувається через пересічних прагнень волі окремих індивідів, через злоби і збоченості більшості людей. У всіх них живе і проявляється одна і та ж воля, і її явища борються один з одним і терзають самі себе. В одному індивіді воля виступає різкіше, в іншому слабкіше, тут більшою мірою усвідомлюється і пом'якшується світлом пізнання, там у меншій, поки нарешті це пізнання, очищене і піднесене самим стражданням, не досягає в окремої особистості тієї точки, де явище, покривало Майї, його вже не обманює, де воно прозріває форму явища principium individuationis, а разом з ці вмирає і пов'язаний з ним егоїзм; мотівИу перш настільки могутні, втрачають свою силу, і замість них досконале пізнання сутності світу, діючи як квиетизм волі, веде до резиньяції, до відмови не тільки від життя, а й від усієї волі до життя. Так ми бачимо в трагедії, що її благороднейшие герої після довгої боротьби і страждань назавжди відмовляються від своїх цілей, до яких вони до того так наполегливо прагнули, і від усіх насолод життя або навіть охоче і радісно йдуть з життя: такий стійкий принц Кальдерона, така Маргарита у «Фаусті», такий Гамлет, за яким хотів наслідувати Горацій, але поступився проханням Гамлета не йти ще якийсь час з цього суворого світу страждань, щоб розповісти про долю Гамлета і залишити в пам'яті людей його чистий образ; така і Орлеанська діва, і Мессинську наречена; всі вони вмирають просвітлені стражданням, тобто після того як в них вже померла воля до життя. У «Магомете» Вольтера це навіть прямо сказано в заключних словах, з якими вмираюча Пальміра звертається до Магомета: «Світ створений для тиранів: живи!» Навпаки, вимога так званої поетичної справедливості засноване на повному нерозумінні сутності трагедії, навіть сутності світу. Це воно у всій своїй площині зухвало висловлюється в критиці, якої доктор Семюел Джонсон піддав окремі творіння Шекспіра; він дуже наївно нарікає на повне нехтування цією вимогою, яке безсумнівно, бо в чому справді завинили Офелія, Дездемона, Корделія? Але тільки плоске, оптимістичне, протестантсько-ра-ционалистическая, або власне єврейське світогляд може пред'являти вимогу поетичної справедливості і в її задоволенні знаходити власне задоволення. Справжній сенс трагедії полягає в більш глибокому розумінні: герой спокутує - не свої особисті гріхи, а первородний гріх, тобто вину самого існування; 

 Pues el delito mayor 

 Del hombre es haber nacido 44, - 

 як прямо говорить Кальдерон. Детальніше про характер трагедії дозволю собі сказати тільки одне. Для трагедії істотно лише зображення великого нещастя. Але різні шляхи, якими поет це здійснює, можуть бути зведені до трьох категорій. Нещастя може статися через надзвичайною, яка доходить до крайніх мислимих меж злостивості характеру, який і стає причиною цього нещастя; приклади такого роду - Річард III, Яго в «Отелло», Шейлок в «Венеціанському купці», Франц Моор [Шиллера], Федра Евріпіда, Креон в «Антигоні» і т. п. Нещастя може бути викликане і сліпий долею, тобто випадковістю і оманою; яскравим прикладом цього може служити «Едіп-цар» Софокла, а також «Трахінянкі» і взагалі більшість античних трагедій , а з нових - «Ромео і Джульєтта», «Танкред» Вольтера, «Мессинську наречена». І нарешті, нещастя може статися і просто внаслідок взаємного положення дійству-чих осіб по відношенню один до одного внаслідок обставин, і тут зовсім не потрібні ні жахливе оману, ні неймовірна випадковість чи доходить до кордонів людської злостивості характер; просто звичайні в моральному сенсі характери виявляються при відомих, часто зустрічаються обставин у такому ставленні один до одного, що їх положення змушує їх свідомо і свідомо завдавати один одному найбільше зло, причому жодна зі сторін не може вважатися цілком неправої. На мою думку, слід віддавати перевагу останнього виду трагедії, так як тут нещастя показано не як виняток, не як щось, викликане винятковими обставинами або жахливими характерами, а як з легкістю і само собою випливає з вчинків і характерів людей, як чи не сущностно їм притаманне, - і саме тому нещастя виявляється в страхітливій близькості від нас. І якщо в двох інших видах трагедії ми бачимо в неймовірну долю і страхітливої ??злобі страшні, але далекі грізні сили, дії яких ми можемо уникнути не вдаючись до зречення, то останній вид показує нам, що цим руйнівним щастя і життя силам щохвилини відкритий шлях і до нам, що найбільше страждання приносять сплетення [подій], суттєві риси яких може прийняти і наша доля, вчинки, які й ми здатні були б, мабуть, вчинити і тому не могли б скаржитися на несправедливість, - і тоді ми з жахом відчуваємо, що вже перебуваємо на дні пекла. Але створення трагедії цього останнього виду пов'язано з найбільшою трудністю, такїсак тут треба при мінімальних засобах і рушійних причини одним їх розміщенням і розподілом досягти найбільшого впливу; тому в багатьох найкращих трагедіях ця труднощі обійдена. В якості досконалого зразка цього можна привести твір, який в іншому відношенні значно перевершують деякі інші твори того ж великого майстра: це «Клавиго». 

 « Попередня  Наступна »
 = Перейти до змісту підручника =
 Інформація, релевантна "51"
енциклопедія  заливне  український  гур'ївська  окрошка